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Descripción General
¿,Estás listo para estudiar una de las carreras con más demanda y próspero futuro a nivel mundial?
La carrera de los videojuegos es una puerta de oportunidades en este siglo. La ciencia y la tecnología han llegado a un punto en el que cualquier persona con la energía y deseos de superación pueda tomar ventajas de ello y sobresalir desde cualquier lugar en el mundo sin mayor problema.
La licenciatura en videojuegos del Instituto cuenta con un sistema de entrenamiento probado y efectivo a nivel internacional, superando por mucho a diferentes universidades con reconocimiento mundial.
Nuestro programa de estudios está diseñado por profesionales trabajando en el medio desde hace más de 15 años en el medio del entretenimiento y con la experiencia necesaria para cumplir con los más estrictos requerimientos de calidad en producción de la industria.
Si estás listo para estudiar la Licenciatura en diseño y producción de videojuegos que no te quede la menor duda de que estas en el lugar indicado.
El Staff: Los profesores de la licenciatura en videojuegos del Instituto cuentan con todo lo necesario para prepararte como todo un profesional al termino de tu programa.
El sistema de producción real en la Licenciatura de diseño y producción de videojuegos te prepara para el campo laboral debido a la estructura tecnológica utilizada día a día por los estudios de producción alrededor del mundo.
Calidad Podemos decir orgullosamente que el Instituto es de las pocas instituciones en Latino América (si no es que la única) que tiene a estudiantes laborando en las más grandes producciones de Hollywood y grandes títulos en videojuegos.
Razones para Estudiar esta Carrera
Al titularte como Licenciado en producción de videojuegos contaras con todos los conocimientos necesarios para desarrollarte dentro del campo laboral en el área de los videojuegos.
Otra de las razones importantes para estudiar esta licenciatura es porque no es una carrera saturada y tiene muchísimas oportunidades en la industria que día a día sigue creciendo y no encuentra cuando podría detenerse aun.
Es una carrera súper divertida.
La demanda de buenos productores cada día es más alta.
Puedes trabajar en la industria de la musica, el Cine, TV o Videojuegos por mencionar algunas.
Los salarios en esta carrera son muy competitivos.
Plan de estudios
1.- Literatura digital
El curso de literatura digital ofrece una comprensión fundamental de los aspectos teóricos y prácticos de las herramientas digitales, tecnologías y recursos. Los estudiantes aprenderán como navegar, evaluar, crear y aplicar críticamente la información mediante el uso de una amplia variedad de tecnologías digitales. A través de la aplicación de sus conocimientos a sus estudios académicos y el desarrollo profesional, los alumnos reconocerán importancia de la literatura digital en el intercambio de información, creación de comunidades, la ciudadanía y la educación.
Clases:
Términos, temas y conceptos
Herramientas y recursos digitales
Habilidades de literatura digital
Estrategias de comunicación efectivas
Ciudadanía mundial digital
2.-Psicologia de la reproducción
En la Psicología de la Reproducción del curso, los estudiantes exploran cómo el campo de la psicología valora el concepto de juego como un mecanismo que permite a una persona. Los estudiantes serán introducidos a una forma de acción que moldea el cerebro, desarrolla habilidades de pensamiento crítico, y fortalece la capacidad de colaborar con otros en situaciones sociales y profesionales. Mediante la exploración de las obras clave de Jean Piaget, William James, Sigmund Freud, Carl Jung, y Lev Vygotsky, los estudiantes aprenderán sobre el valor del juego y la forma de aplicar las técnicas de juego en el desarrollo de estrategias cognitivas para completar las tareas creativas, profesionales y sociales. Los estudiantes utilizarán el punto de vista de psicología de juego para examinar cómo esto se relaciona con su vida, su educación, y su campo creativo elegido.
Clases:
Información general de teorías y conceptos de juego
Reproducción y el cerebro
Habilidades de razonamiento crítico
Colaboración y trabajo en equipo
3.-Vista general del diseño de medios de comunicación y tecnología industrial
El curso de visión general de los medios de comunicación y la tecnología industrial examina las diversas industrias que utilizan la narración visual e interactiva. Los estudiantes explorarán una variedad de formas visuales e interactivas, tipos de medios, los lenguajes de programación y las estructuras organizativas, y aprenderán cómo los distintos componentes se pueden combinar para crear proyectos profesionales. Además, los estudiantes aprenderán sobre el conjunto de habilidades que son comunes en el diseño y la tecnología de las industrias de medios de comunicación con el fin de desarrollar las competencias más demandadas en su carrera elegida.
Clases:
Una visión general de la narración visual e interactiva
Disciplinas que utilizan los medios de comunicación (diseño y tecnología)
Diseño y representaciones interactivas en las Industrias
Conjuntos de Habilidades prioritarias de los medios de comunicación
Diseño y Tecnología Industrial
Gestión de proyectos y evaluación 1
Los Cursos de Gestión y Evaluación de Proyectos son cursos concurrentes tomados junto a un currículum básico con el fin de ayudar a los estudiantes con el desarrollo, gestión y evaluación de los proyectos del programa. Los cursos proporcionan una oportunidad para que los estudiantes apliquen las habilidades de análisis, crear planes estratégicos, y fomentar las prácticas de flujo de trabajo profesional.
Clases:
Desarrollo y análisis de proyectos
Gestión y evaluación de proyectos
Crear y evaluar un plan de proyecto
Prácticas profesionales del flujo de trabajo
4.-Composicion de inglés 1
El curso de composición de inglés 1 está diseñado para introducir a los estudiantes al proceso de escritura. Se presta especial atención a la selección y temas de refinación, la identificación del público, el desarrollo de un propósito, y la formulación de declaraciones de tesis. Convenciones gramaticales y sus aplicaciones están muy estresados. Los estudiantes aprenderán a componer, frases lógicas párrafos con el fin de crear la cohesión retórica.
Clases:
Invención y redacción
Revisión y corrección
Gramática
Estructura del ensayo
Concientización del público
5.- Historia de los juegos
El Curso de historia de los juegos examina la historia del desarrollo del juego, los cambios en los sistemas de juego, y la evolución de los géneros y elementos de interactividad. El curso explora por qué la gente juega juegos y los juegos que revolucionaron los diversos géneros de juegos.
Los estudiantes aprenderán sobre los títulos y s impacto así como de la influencia que tienen en los juegos de hoy en día.
Clases:
Hits de la industria
Juegos influyentes
Juegos innovadores
Sistemas de juego
Género e interactividad del desarrollo
6.- Herramientas de diseño
En el Curso de Herramientas de Diseño, los estudiantes obtendrán conocimiento de las herramientas más utilizadas por los diseñadores de juegos en la industria.
Los estudiantes aprenderán la estructura de los equipos de la industria del juego, y cómo las diferentes herramientas se utilizan en entornos de equipo. Los estudiantes también aprenderán cómo crear documentación de diseño del juego, simular el uso de hojas de cálculo, una lluvia de ideas de manera efectiva, y presentar ideas en un ambiente de grupo. La intención del curso es proporcionar una base sólida de las herramientas básicas que utilizan los diseñadores de juegos.
Clases:
Vista general de los proyectos de la industria de juegos y proyectos de software
Lluvias de ideas grupales
Comunicación escrita y CDDs
Presentando ideas en grupo
7.-Matematicas
El Curso de matemáticas proporciona una base de técnicas de análisis matemáticos utilizados en el mundo laboral. Los estudiantes explorarán una colección de temas, incluyendo la Teoría de la Probabilidad, Programación Lineal, Matrices y Determinantes, Lógica y Teoría de Números. Los temas explorados proporcionarán una valiosa experiencia en la organización de la información y el pensamiento analítico.
Clases:
Operaciones algebraicas
Lógica y teoría de probabilidad
Programación lineal
Matrices y determinantes
Combinatoria
Sistemas y teoría de números
Geometría digital
8.- Diseño de juegos
El curso examina el papel activo de un diseñador de juegos, rompiendo las ideas de juego en sistemas discretos, funcionales y lógicos. Dado que los diseñadores son responsables de todas las funciones de cualquier juego, los estudiantes observan y analizan diferentes diseños del juego para entender cómo interactúan estos elementos.
Clases:
Diagrama de flujo
Formatos de documentación y requisitos
Prototipos e investigación
9.- Los arquetipos históricos y mitología
Introduce a los estudiantes a las conexiones entre la historia, la mitología y los arquetipos icónicos, y la influencia que estas relaciones han tenido en las culturas clásicas y contemporáneas del mundo. El simbolismo del color también se explora con el fin de apreciar mejor folklores, héroes y monstruos de diversas culturas. Además de componer los mitos y las historias originales, los estudiantes completan una evaluación personal que identifica las características de sus arquetipos individuales y utilizar este conocimiento para identificar, entender y relacionarse con personajes mitológicos y personajes de su propia creación.
Clases:
Introducción a los arquetipos, cultura y mitos
Influencia de los arquetipos en la cultura
Mitos y arquetipos contemporáneos occidentales
Comparaciones culturales
10.-Narracion de historias
El curso introduce a los estudiantes a los retos y oportunidades de escribir historias para la industria de los juegos, de carácter mundial y el desarrollo de los convenios y la documentación de la industria. Los estudiantes examinarán la narrativa como una herramienta práctica para la comunicación de información e ideas, y explorar técnicas
Clases:
Patrones narrativos
Técnicas de narración
Dramatización y relación de personajes
Desarrollo
Documentación de la narrativa
11.-Estadistica
El primer semestre de este curso, los estudiantes aprenderán los conceptos básicos de la estadística &ndash, incluyendo la recolección y tabulación de datos, análisis de datos (como por ejemplo el cálculo de media, mediana, moda de un conjunto de datos), y la representación gráfica de los datos. En la sección de probabilidad de la clase, los estudiantes examinarán reglas de recuento, los espacios de muestra y distribuciones de probabilidad (incluyendo la distribución normal y la distribución de Monty Hall), junto con los análisis estadísticos de estas distribuciones. Los estudiantes usarán Microsoft Excel para organizar, representar gráficamente y analizar los datos recogidos.
Clases:
Estadísticas descriptivas y recolección de datos
Matemáticas de estadísticas
Probabilidad y distribución
Teorema del límite central
Analisis estadístico y aplicación
12.- Economia
El curso de métodos de diseño se centra en las ideas y las implicaciones extensas y complejas de diseño básico. Los estudiantes en este curso están preparados para conectar intelectualmente la intención artística y la conclusión de la composición. Los estudiantes también planean, organizan y controlan proyectos prácticos utilizando diversos medios de comunicación, al tiempo que utilizan los conocimientos adquiridos para diseñar ambientes y personajes sencillos.
Clases:
Pensamiento critico
Principios y elementos 3D
Aspectos y elementos del tiempo
Narrativa y no narrativa
Arquitectura y paisaje
Diseño y desarrollo de personajes
13.- Diseño y creación de personajes
El curso de diseño y creación de personajes se basa en las habilidades aprendidas en la creación del modelo y de sombreado de Luz y cursos mediante la aplicación de conocimientos a los personajes en 3D. Los estudiantes comienzan con la preproducción de un personaje, desarrollando el concepto de arte y hojas de personaje. Los estudiantes completan un modelo 3D orgánico totalmente texturizado para su posible uso en el cine o de alta resolución para videojuegos.
Clases:
Diseño de Personajes
Modelando NURBS
Modelado son división de superficies
Flujo superficial y anatomía
Pintura de texturas para personajes
Generando caracteres de textura
Render del personaje.
14.- Geometría y medidas
El curso de geometría y medidas enseña a los estudiantes una amplia gama de conceptos geométricos que están diseñados para aprovechar las matemáticas aprendidas en cursos anteriores. En el plan de estudios se hará hincapié en la geometría euclidiana y su relación con la lógica, la trigonometría y la geometría analítica. Las mediciones, construcciones, gráficos y problemas implican ángulos, triángulos, polígonos, áreas y volúmenes.
Clases:
Una breve historia de la geometría
Razonamiento inductivo y deductivo
Fundamentos de la geometría
Triángulos
Las líneas y los polígonos paralelos
Cuadriláteros
Triángulos semejantes y teorema de Pitágoras
Círculos
Áreas de polígonos y círculos
Geometría del espacio
Geometría analítica
Trigonometría
Sistema de coordenadas
15.- Fundamentos de física.
El curso de fundamentos de física enseña a los estudiantes cómo entender el mundo a través de la física. Se introducen los fenómenos del mundo real, tales como la luz, la mecánica, movimiento, colisiones y el magnetismo. Se hace hincapié en cómo los problemas, en la descripción de la naturaleza, son abordados en términos de teorías físicas y fórmulas matemáticas.
Clases:
Cinemática
Movimiento
Energía y mecánica
Electricidad y magnetismo
Espectro electromagnético
Encuesta de la luz
Las teorías y formulas de la física
Gestión de proyectos y evaluación 1
Los Cursos de Gestión y Evaluación de Proyectos son cursos concurrentes tomados junto a un currículum básico con el fin de ayudar a los estudiantes con el desarrollo, gestión y evaluación de los proyectos del programa. Los cursos proporcionan una oportunidad para que los estudiantes apliquen las habilidades de análisis, crear planes estratégicos, y fomentar las prácticas de flujo de trabajo profesional.
Clases:
Desarrollo y análisis de proyectos
Gestión y evaluación de proyectos
Crear y evaluar un plan de proyecto
Practicas profesionales del flujo de trabajo
16.- Los modelos de producción
El curso de modelos de producción desarrolla la comprensión de los estudiantes que se aplica a la industria de la producción de animación. El curso se basa en todos los cursos de la fundación de animación por ordenador que lo preceden, y es paralela a la industria de flujo de trabajo de producción para desarrollar modelos para la presentación del portafolio. Los estudiantes exploran una variedad de temas, incluyendo el desarrollo de flujo superficial, modelos anatómicos y técnicas de modelado de la producción.
Clases:
Técnicas avanzadas de modelado
Los modelos de producción
Parametrizacion geométrica
Modelado atómico
Flujo superficial
17.- Animacion 2D
El curso de animacion 2D desarrolla una mayor apreciación de la técnica y el arte que participan en la animación 2D dibujado a mano de los estudiantes, y promueve el entendimiento y la aplicación exitosa de los principios fundamentales de la animación tradicional. Mediante el uso de lápiz y papel para explorar esta forma de arte, los estudiantes son responsables de controlar y manipular el volumen de un sujeto, el peso, la proporción, la actuación, y el movimiento, ganando así un conocimiento más profundo del proceso de animación. Este fundamento de la animación tradicional amplía habilidades de los estudiantes como los animadores de computadora y mejora su capacidad creativa.
Clases:
Fundamentos de animacion
Principios de la animacion
Diagramas
Animacion de personajes
Principios avanzados
Limpieza
Personalidad del personaje
18.-Fundamentos de composición
El Curso de Fundamentos de composición se centra en la integración de los elementos generados por computadora con los del mundo real, en un cortometraje de acción. Los estudiantes son introducidos a las técnicas de composición e integración comúnmente utilizadas por los profesionales del cine y el vídeo en los conductos de producción actuales. Los estudiantes aprenden cómo reconstruir con precisión elementos generados por ordenador para que coincidan correctamente con una película de alta definición o la fuente de vídeo, mientras se les presenta la oportunidad de trabajar en un entorno de composición basada en nodos.
Clases:
Técnicas de creación mate
Fundamentos de Photoshop
Sistemas de tarjetas 3D y cartografía de la cámara
Iluminación y renderizado
Composición basada en nodos
19.- Fundamentos de la Animación
El curso de fundamentos de la animacion proporciona a los estudiantes las herramientas de animación necesarias para crear, manipular y refinar cualquier secuencia de animación por ordenador. Sobre la base de los fundamentos tradicionales de la animación de movimiento y el momento, el curso enseña a los estudiantes las técnicas de animación por ordenador y las aplica al proceso de animación de proyectos modelados. El curso se centra en la animación y el control de la situación con el uso de fotogramas clave, el momento de las curvas y los gráficos de dependencia, así como las herramientas para manipularlos
Clases:
Animacion de fotogramas clave
Sincronización de movimiento y análisis
Animacion jerárquica
Posición de la cámara y la luz en la animacion
Render de la animacion
20.- Rigging de personaje 1
El curso de rigging de personaje 1 introduce al alumno en los fundamentos del rigging, que es el proceso de agregar las articulaciones y controles a un personaje que permite a un animador hacer el movimiento de una manera realista. De manera similar a un títere, el rigging da al artista la posibilidad de controlar un personaje generado por ordenador, por lo que es un paso fundamental en el proceso de animación. Los estudiantes también serán introducidos a los fundamentos de la programación en Python, lo que permite a los artistas modificar los sistemas basados en un trabajo en particular en el mundo de la animación. Con estas técnicas de programación, los estudiantes serán capaces de desarrollar nuevas herramientas y sistemas que ayuden en el desarrollo de su personaje.
Clases:
Edificio de control y limitaciones
Creación de un atributo personalizado
Técnicas de pintura
Fundamentos de Python
Desarrollo de herramientas en Python
21.- Rigging de personaje 2
El curso de rigging de personaje 2 se basa en las habilidades aprendidas en el curso de rigging de personaje 1. Los estudiantes explorarán el proceso de encuadernación y la ponderación de la piel de los modelos para deformar de manera orgánica, con base en la investigación de preproducción. Los estudiantes también explorarán técnicas de aparejo más avanzado, como los sistemas de control facial detallado y los sistemas musculares, así como la forma de integrar los sistemas de caracteres dinámicos tales como tela, el pelo y la simulación de la piel en un flujo de trabajo de producción.
Clases:
La deformación de la piel
Sistemas musculares
Deformadores avanzados
Cambios faciales
Sistemas dinámicos (tela, pelo y flur)
Conexiones matemáticas avanzadas
Controles de scripts
22.- Animación de Personajes 1
El curso de animacion de personajes 1 se centra en los fundamentos de crear una fuerte animación de personajes en 3D. Los estudiantes desarrollarán métodos para la planificación de una animación, que les ayuda a aprender a crear un trabajo eficaz y eficiente. Los estudiantes también exploran lo que es importante en la creación de movimiento para que la animacion luzca realista y creíble para la audiencia. El objetivo de este curso es enseñar a los estudiantes a crear la animación de personajes.
Clases:
Animacion intermedia y avanzada de personajes
Composición de escena
Analisis de entretenimiento
Grupo de participación y crítica
Planificación de escena y flujo de trabajo
23.- Animación de Personajes 2
El curso de animacion de personajes 2 continúa fortaleciendo las habilidades de animacion de los estudiantes mediante la exploración de métodos para crear el movimiento que no sólo es entretenido y atractivo, sino que además describe las acciones que son impulsadas por las emociones de los personajes y su personalidad. Los estudiantes también analizarán métodos para crear opciones de actuación sólidas que son únicas e interesantes. Mediante el uso de análisis y discusión, los estudiantes serán introducidos a la importancia de la evaluación de su propio trabajo, así como el trabajo de sus compañeros. Esto les permite criticar proyectos de los demás con la intención de aplicar lo que han aprendido en su propia animación, preparándolos para las situaciones encontradas en el mundo real.
Clases:
Técnicas avanzadas de animacion de personajes
La implementación de notas del director
Analisis de la escena y evaluación
Dialogo de personajes
Creación y uso de referencias.
24.- Producción de animacion
El Curso de Producción de Animación desarrolla la habilidad de los estudiantes para planificar, coordinar y estudiar los assets, utilizando métodos tradicionales para demostrar sus fortalezas aprendidas como artista 3D. Trabajando a partir de fotografía y vídeo de referencia, los estudiantes exploran y desarrollan los personajes, ambientes, vehículos, equipos de perforación, y las ideas de animación.
Clases:
Dirección de arte
Escenografía
Diseño de personajes
Storyboards
Animatics
Gestión de Proyectos y Evaluación 2
Los Cursos de Gestión y Evaluación de Proyectos son cursos concurrentes tomados junto a un Curriculum básico con el fin de ayudar a los estudiantes con el desarrollo, gestión y evaluación de los proyectos del programa. Los cursos proporcionan una oportunidad para que los estudiantes apliquen las habilidades de análisis, crear planes estratégicos, y fomentar las prácticas de flujo de trabajo profesional.
Clases:
Desarrollo y análisis de proyectos
Gestión y evaluación de proyectos
Crear y evaluar un plan de proyecto
Prácticas profesionales del flujo de trabajo
25.- Comunicación Profesional y Presentación
El curso de comunicación profesional y presentación expone a los estudiantes a diversas formas de comunicación oral y escrita a través de actividades de escritura, electrónicos y técnicas creativas. Además, los estudiantes desarrollarán competencias en el diseño de la presentación visual. A través de la práctica y el desarrollo de las destrezas escritas y orales, los estudiantes mejoran sus habilidades para elaborar documentos y presentaciones eficaces, al tiempo que obtienen la confianza, tanto en el contenido de su mensaje y su capacidad de transmitir claramente.
Clases:
Modos de presentación oral y escrita
Presencia e imagen de la comunicación escrita
Estrategias de presentación
Analisis de la audiencia
Desarrollo técnico de la presentación
Imagen personal
26.- Desarrollo Visual
El curso de desarrollo de Visual provee a los estudiantes con el conocimiento continuo de pintura de texturas, iluminación y renderizado y efectos. Los estudiantes continuarán desarrollando habilidades de texturizado revisando referencias visuales del mundo real, y el estudio de la iluminación, ya que se aplica al estado de ánimo y la representación.
Clases:
Editor de UVS y técnicas de pintura
Estudios de observación de superficies
Generando modos utilizando la luz
Fortalecimiento de contenidos digitales.
27.- Composición y acabado de escenas
El curso de composición y acabado de escenas amplía la base de conocimiento de los estudiantes, ofreciendo información sobre el proceso de combinar imágenes generadas por ordenador (CGI) con elementos de video y cine. Al aprender lo que sucede cuando la imaginería extraída se integra en el proceso de postproducción, los estudiantes llegarán a comprender mejor los principios básicos de la composición adecuada y prácticas de acabado. Los estudiantes serán introducidos a los fundamentos de los sistemas de composición basada en nodos y herramientas de seguimiento de cámara 3D, acompañados de métodos de representación comunes.
Clases:
Composición basada en nodos
Teoría del color
Métodos de render
Técnicas adecuadas de integración
Gestión de Proyectos y Evaluación 3
Los Cursos de Gestión y Evaluación de Proyectos son cursos concurrentes tomados junto a un Curriculum básico con el fin de ayudar a los estudiantes con el desarrollo, gestión y evaluación de los proyectos del programa. Los cursos proporcionan una oportunidad para que los estudiantes apliquen las habilidades de análisis, crear planes estratégicos, y fomentar las prácticas de flujo de trabajo profesional.
Clases:
Desarrollo y análisis de proyectos
Gestión y evaluación de proyectos
Creación y evaluación de proyectos
28.- Preproducción de portafolio
El curso de pre producción del portafolio desarrolla la habilidad de los estudiantes para planificar, coordinar y estudiar los assets utilizando métodos tradicionales para demostrar sus fortalezas aprendidas como artista 3D. Trabajando a partir de fotografía y vídeo de referencia, los estudiantes exploran y desarrollan los personajes, ambientes, vehículos, equipos de perforación, y las ideas de animación.
Clases:
Dirección de arte
Escenografía
Diseño de personajes
Storyboards
Animatics
29.- Creación de contenidos del Portfolio 1
El curso de creación de contenidos del portafolio 1 está diseñado para permitir a los estudiantes a revisar y continuar avanzando en su conocimiento general del flujo de trabajo de animación por ordenador, línea de tiempo, el comportamiento profesional y mentalidad. Este curso prepara a los estudiantes a experimentar un plazo de producción de cuatro semanas, y presenta a trabajar bajo las limitaciones de producción. Los estudiantes usan sus habilidades artísticas y conocimientos técnicos para crear un asset profesional sobre la base de referencia recopilada durante la preproducción de la animacion.
Clases:
Técnicas de producción
Gestión de tiempo y comportamiento profesional
Iluminación avanzada y rendering
30.- Creación de contenidos del Portfolio 2
En el curso de creación de contenidos del portafolio 2 los estudiantes continuarán desarrollando sus assets finales. Los estudiantes incorporarán conocimientos desarrollados a partir de la creación de contenido Portfolio I para mejorar su sensibilidad artística, flujo de trabajo, habilidades, conocimientos técnicos y de gestión del tiempo personal. Los estudiantes continuarán trabajando con los directores de arte en el laboratorio y en el proceso de crítica a medida que trabajan para crear contenido foto realista
Clases:
Observación de objetos
Esculpiendo
Colores y texturas
Dibujando vida
Desarrollo de personajes
31.- Creación de contenidos del Portfolio 3
En el curso de creación de contenidos del portafolio 3 los estudiantes desarrollarán la tercera y más avanzada cantidad de assets foto realista en su carrera. Los estudiantes trabajaran hacia su producción final en un plazo de cuatro semanas. En este curso, los estudiantes trabajan a velocidad y precisión óptima preparándolos para los métodos, entornos y condiciones experimentadas en el campo de la producción.
Clases:
Observación de objetos
Esculpiendo
Colores y texturas
Iluminación y sombras
Dibujo de la vida
Desarrollo de personajes
32.- Ensamblado del portafolio
Proporciona a los estudiantes el tiempo para desarrollar un demo reel el cual comúnmente se espera durante las entrevistas. Durante este tiempo, los estudiantes toman los contenidos desarrollados a lo largo de su programa de estudios y se reúnen en un paquete presentable. Antes de la creación de la demo reel, el contenido de un estudiante es revisado en un esfuerzo para ayudar al estudiante a determinar el mejor material para la exhibición de su talento como artista de la animación por ordenador.
Clases:
Contenido
Audio
Salida de demo reel
Revisión de demo reel
Presentación envase al desarrollo
Perfil de ingreso
El Aspirante a la licenciatura en Diseño y producción de videojuegos debe contar con estudios de bachillerato completados o un sistema equivalente en su país de residencia
Perfil de egreso
Las tareas y procedimientos que por sus conocimientos, habilidades, aptitudes y destrezas, adquiridos y/o desarrollados durante el programa de la licenciatura en diseño y producción de videojuegos en nuestra escuela son:
Productor líder de proyectos creativos desde su idea hasta la producción final.
Modelado, Animacion,Textura, Shaders, Ambientes y Motores de Videojuegos.
Conceptos fundamentales de programación e implementación de mecanismos y sistemas de integración a mecánicas de juego.
Creación de mundos fantásticos, personajes, historias y conceptos ideales para la creación de videojuegos únicos y funcionales comprendientes las influencias y características sociales y económicas del desarrollo de aplicaciones.
Adaptación a la diversidad de hardware y cambios tecnológicos.
Desarrollo de plan de negocio y distribución.
