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Curso Superior de Diseño Gráfico y Visual + Edición y Postproducción de Vídeo Digital del centro DEUSTO FORMACION

Programa de Curso Superior de Diseño Gráfico y Visual + Edición y Postproducción de Vídeo Digital

Modalidad: Online

Descripción

DEUSTO FORMACION ofrece la mejor formación para adquirir los conocimientos indispensables que necesitas para ser diseñador gráfico.

Para ser el mejor, aprende de los mejores. Este curso combina dos aspectos fundamentales en el mundo digital contemporáneo: el diseño gráfico y la edición de vídeo. A través de una metodología práctica y dinámica, los participantes explorarán las herramientas y técnicas esenciales para crear contenido visual impactante y profesional.

A quién va dirigido

Personas que buscan reorientar su perfil profesional: mejora tus capacidades para trabajar como diseñador gráfico, maquetista, retocador de imagen

Objetivos

  1. Aplicaciones de diseño gráfico. Aprende lo esencial del diseño y los pilares de la comunicación.
  2. Fundamentos y elementos del diseño gráfico. Aprende nociones fundamentales para trabajar en los sectores de comunicación y marketing.
  3. Conceptos. Domina la naturaleza, composición y forma de la imagen digital.
  4. Creatividad. Desarrolla y estimula los proyectos visuales con tu inventiva.

Temario

MÓDULO 1: FUNDAMENTOS DEL DISEÑO GRÁFICO Y VISUAL

  1. INTRODUCCIÓN AL DISEÑO GRÁFICO Y VISUAL

  • El proceso de investigación
  • Razonamiento lineal y pensamiento lateral Visualizar las ideas
  • El lenguaje visual
  • Aplicaciones del diseño gráfico: público y mercado
  • Programación y organización como claves del éxito

  2. ELEMENTOS COMPOSITIVOS

  • Teorías de la composición Forma y espacio
  • Puntos y líneas
  • Simetría y asimetría
  • Figura y fondo
  • Regla de los tercios

  3. TIPOGRAFÍA

  • Tipografía y significado
  • Anatomía de la letra
  • Tipografía romana y tipografía de palo seco
  • Claridad, legibilidad y espaciado
  • Jerarquía tipográfica
  • Tipografía creativa

  4. EL COLOR Y LA IMAGEN DIGITAL

  • Teoría del color
  • RGB y CMYK
  • Imagen de mapa de bits e imagen vectorial
  • Imagen digital: profundidad de color, tamaño y resolución
  • Curso Superior Diseño Gráfico y Visual
  • Asociaciones cromáticas. Connotaciones y denotaciones del color
  • El color como fuente de información

  5. BRANDING

  • Branding e identidad
  • El proceso de construcción de una marca
  • Logotipos y otros conceptos relacionados con el branding
  • Protección de la marca

QUIÉN SOY Y QUÉ HAGO (A VER SI YO MISMA LO ENTIENDO)

  • Mis inicios, trayectoria y recorrido
  • Errores que cometí al principio encontrando mi estilo y mi camino
  • Ejemplos de mis primeros trabajos y encargos

MÓDULO 2: ILUSTRACIÓN Y DISEÑO GRÁFICO CON ADOBE ILLUSTRA- TOR (I)

  1. INTERFAZ DE ILLUSTRATOR Y FLUJO DE TRABAJO

  • Crear un documento nuevo con Illustrator
  • El entorno de trabajo
  • Personalizar el entorno de trabajo según las necesidades

  2. CREAR LAS PRIMERAS IMÁGENES

  • Importación de imágenes y otros elementos a Illustrator
  • Dibujar con la Pluma, el Lápiz y el Pincel
  • El trabajo con las formas básicas
  • Los atributos de Illustrator (trazo, relleno, efectos, opacidad)
  • Selección y agrupación de objetos
  • Transformación de los elementos

  3. CREACIÓN Y EDICIÓN DE TEXTO

  • Crear textos en Illustrator e importarlos de otros programas
  • Edición de texto y creación de estilos
  • Flujo del texto
  • Conversión de texto a gráficos

  4. ORGANIZAR LOS ELEMENTOS POR CAPAS

  • Gestionar los elementos de diseño desde el panel Capas
  • Modificar la visibilidad usando máscaras de opacidad

  5. ADMINISTRACIÓN DE COLORES Y DEGRADADOS

  • Las opciones del Selector de colores
  • Elegir y cambiar colores
  • Rellenos de degradado
  • Creación y uso de muestras
  • La Guía de color

MÓDULO 3: ILUSTRACIÓN Y DISEÑO GRÁFICO CON ADOBE ILLUSTRA- TOR (II)

  1. APLICAR TRANSPARENCIAS

  • ¿Qué son las transparencias?
  • Asignar transparencias a un objeto o a un grupo de objetos
  • Aplicar transparencias con modos de fusión

  2. APLICACIÓN DE ESTILOS GRÁFICOS Y SÍMBOLOS

  • Creación y aplicación de estilos gráficos Símbolos
  • Gestionar las bibliotecas
  • Crear y guardar acciones

  3. TRABAJAR CON IMÁGENES EN MAPA DE BITS

  • Preparación de los bitmaps
  • Configuración de los efectos de rasterizado
  • Creación de vectores a partir de bitmaps

  4. EFECTOS EN ILLUSTRATOR

  • Efectos de Illustrator y de Photoshop
  • Efectos 3D
  • Buscatrazos

  5. IMPRIMIR Y EXPORTAR EL DOCUMENTO

  • Entender y ajustar las opciones de impresión
  • Exportar a distintos formatos
  • Exportar para Internet

HABLEMOS DE HUMOR GRÁFICO

  • Encontrar tu estilo, tu paleta, tu lenguaje
  • Encontrar a tus referentes visuales y cual es tu meta
  • ¿Es lo tuyo el humor gráfico?

MÓDULO 4: IMPRESIÓN Y PUBLICACIÓN DIGITAL CON ADOBE INDE- SIGN (I)

  1. LA INTERFAZ DE INDESIGN Y EL FLUJO DE TRABAJO

  • El espacio de trabajo
  • Las herramientas básicas
  • Crear un documento nuevo en InDesign
  • Visualizar y navegar por los documentos

  2. GESTIÓN DEL TEXTO EN INDESIGN

  • El marco de texto
  • Atributos de carácter y párrafo
  • Aplicar las fuentes
  • El espaciado
  • El texto desbordado
  • La herramienta Cuentagotas
  • Diferentes opciones para importar texto

  3. GESTIÓN DE LAS IMÁGENES EN INDESIGN

  • Importar y colocar las imágenes
  • Marco de imagen: recortar, encuadrar, centrar, encajar
  • Manejar los vínculos
  • Aplicar efectos sobre las imágenes
  • El espacio de color

  4. GESTIÓN DE LOS COLORES EN INDESIGN

  • Aplicar colores
  • El panel Muestras Biblioteca de colores Matices y transparencias Degradados

  5. GESTIÓN DE LAS PÁGINAS EN INDESIGN

  • El panel Páginas
  • Las páginas maestras
  • La cuadrícula del documento
  • Creación de un libro y una biblioteca

MÓDULO 5: IMPRESIÓN Y PUBLICACIÓN DIGITAL CON ADOBE INDE- SIGN (II)

  1. TRABAJAR CON TABLAS EN INDESIGN

  • Diseñar y modificar el aspecto de las tablas
  • Insertar contenido en una tabla
  • Importar una tabla de Excel
  • El trabajo avanzado con las tablas

  2. CREACIÓN Y APLICACIÓN DE ESTILOS

  • Creación de estilos de texto
  • Aplicación de estilos
  • Estilos anidados
  • Estilos de secuencia
  • Estilos de celda y de tabla

  3. TRABAJAR CON CAPAS EN INDESIGN

  • El panel Capas
  • Trabajar con múltiples capas
  • Modificar las capas: visibilidad, impresión...

  4. DOCUMENTOS DINÁMICOS

  • Hipervínculos y marcadores
  • Agregar botones
  • Crear animaciones
  • Agregar multimedia
  • Transiciones de páginas

  5. EXPORTACIÓN DE DOCUMENTOS A PDF Y FORMATO ELECTRÓNICO

  • Preparar el documento para impresión
  • Exportar el documento a PDF
  • Conversión a formato electrónico
  • Publish Online

MÓDULO 6: COMUNICACIÓN VISUAL CON ADOBE PHOTOSHOP (I)

  1. EL ÁREA DE TRABAJO DE PHOTOSHOP

  • Conocer e identificar los elementos principales de la interfaz de Photoshop
  • Organizar el espacio de trabajo en función de las necesidades
  • Las herramientas de Photoshop y sus propiedades

  2. ASPECTOS BÁSICOS RELACIONADOS CON LA IMAGEN Y EL COLOR

  • Información básica sobre las imágenes
  • Creación de un documento para web, vídeo o impresión
  • Apertura e importación de imágenes
  • Visualización de imágenes
  • Cambiar el tamaño y la resolución de las imágenes
  • Administrar colores, muestras y degradados
  • Trabajar con perfiles de color

  3. EL TRABAJO CON CAPAS

  • ¿Qué son las capas?
  • El panel de Capas: el centro de gestión
  • Creación y gestión de capas y grupos
  • Edición destructiva y edición no destructiva
  • Trabajar con varias capas
  • Opacidad, fusión de capas y estilos de capa
  • Modificar la opacidad de la capa

CÓMO CONVERTIRTE EN UN O EN UNA PRO

  • Lo que me hubiese gustado saber cuando empecé
  • Mi proceso creativo
  • Mi proceso de trabajo y rutinas
  • Herramientas de promoción
  • Lenguaje en redes y marca personal

MÓDULO 7: COMUNICACIÓN VISUAL CON ADOBE PHOTOSHOP (II)

  1. CREAR Y MODIFICAR LOS ELEMENTOS VISUALES

  • Usar las herramientas para crear y modificar elementos visuales
  • Crear y editar textos
  • Crear, administrar y manipular selecciones
  • Transformaciones de imágenes
  • Técnicas de reconstrucción y retoque
  • Modificar la apariencia de los elementos de diseño utilizando filtros y estilos
  • Automatización

  2. GUARDAR Y EXPORTAR IMÁGENES

  • Formatos de exportación para web e impresión
  • Las peculiaridades del formato nativo PSD
  • Exportación de vídeo y animaciones

VIDEOTUTORIALES

ILLUSTRATOR

  • Entorno de trabajo y configuración de documentos
  • Líneas, formas básicas y atributos
  • Colores, muestras y degradados
  • Selección y manipulación de objetos Fundamentos de dibujo vectorial
  • Herramientas de edición de formas Creación y edición de textos
  • Capas y máscaras
  • Creación y aplicación de estilos gráficos
  • Exportar e imprimir documentos

INDESIGN

  • Opciones del programa: unidades y perfiles de color
  • Creación de documentos: personalización, preajustes y plantillas
  • Crear y manipular marcos
  • La herramienta de texto y textos en trazado
  • Estilos de carácter y de párrafo
  • Manejo del color: trazos y rellenos
  • Colocar archivos importados
  • Utilización de páginas maestras
  • Cómo crear un PDF interactivo
  • Exportación de documentos para imprenta y web

PHOTOSHOP

  • Abrir y crear archivos de imagen
  • Configuración del entorno
  • Ajustar el tamaño y la calidad de una imagen
  • Trabajo con capas y objetos inteligentes
  • Herramientas de selección
  • Corrección de la imagen: iluminación, color y filtros
  • Eliminación y clonación de objetos
  • Herramientas de texto y formas
  • Exportar y guardar en distintos formatos Exportar y guardar en distintos formatos

MÓDULO 1: FUNDAMENTOS DE EDICIÓN DE VÍDEO

  1. DISPOSITIVOS DE CAPTACIÓN DE IMÁGENES

  • Tipos de dispositivos
  • Teléfonos móviles
  • Cámaras fotográficas
  • Videocámaras
  • WebcamsProgramación y organización como claves del éxito
  • La tecnología de los dispositivos
  • Principales características
  • Los sensores
  • Sistemas de almacenamiento y de transferencia
  • Principales accesorios

  2. CONTENEDORES Y CÓDECS

  • Formatos implicados en la edición de vídeo Formatos de imagen
  • Formatos de audio
  • Formatos de vídeo
  • Códecs de vídeo
  • Software de identificación, reproducción y conversión

  3. NARRATIVA AUDIOVISUAL

  • Conceptos básicos de narrativa y de lenguaje audiovisual
  • El sonido audiovisual
  • Naturaleza narrativa del sonido
  • Elementos y tipos
  • El espacio narrativo
  • Dimensión espacial de los planos
  • Tipos de planos
  • El tiempo narrativo
  • ¿Qué es el tiempo narrativo?
  • Espacio y tiempo narrativo. La continuidad o raccord Continuidad visual.
  • Ejes de acción
  • La narración y los narradores
  • La estructura narrativa
  • Códigos sintácticos
  • Del storyboard al montaje final
  • El montaje
  • Transiciones
  • La banda sonora

  4. EL COLOR Y LA IMAGEN DIGITAL

  • Teoría del color
  • Tono, luminosidad y saturación
  • El círculo cromático
  • Colores primarios y secundarios
  • Síntesis aditiva y sustractiva Contraste y armonía del color
  • RGB y CMYK
  • Imagen vectorial e imagen de mapa de bits
  • Imagen digital: profundidad de color, tamaño y resolución
  • Asociaciones cromáticas. Connotaciones y denotaciones del color
  • Color denotativo
  • Color connotativo
  • Color emblemático
  • Color señalético
  • El color como fuente de información

  5. COPYRIGHT Y EL USO LEGAL DE LOS CONTENIDOS

  • Normativa básica
  • Bancos de vídeos e imágenes
  • Recursos de audio

MÓDULO 2: VÍDEO DIGITAL CON ADOBE PREMIERE PRO (I)

  1. INTERFAZ DE ILLUSTRATOR Y FLUJO DE TRABAJO

  • Conocer e identificar los elementos principales de la interfaz de Premiere.
  • Personalizar la interfaz y las preferencias de la aplicación en función de las necesidades
  • Creación de un proyecto en función del material disponible
  • Flujo de trabajo y organización de medios (carpetas, visores, marcadores de la línea de tiempo...).
  • Importación y gestión de los diferentes elementos multimedia del proyecto.

  2. EDICIÓN DE CLIPS DE AUDIO Y VÍDEO EN LA LÍNEA DE TIEMPO

  • Distintos tipos de edición
  • Al corte
  • Sobreescribir
  • Insertar
  • A tres y cuatro puntos
  • Administrar las pistas de audio y vídeo desde la línea de tiempo
  • Gestionar secuencias de un proyecto complejo
  • Edición avanzada
  • Modificar la velocidad de los clips
  • Congelar fotogramas
  • El panel origen y el anidamiento
  • Trabajar con múltiples pistas de vídeo
  • Anidar secuencias

MÓDULO 3: VÍDEO DIGITAL CON ADOBE PREMIERE PRO (II)

  1. AGREGAR Y ANIMAR TÍTULOS

  • Crear textos superpuestos a una secuencia de vídeo
  • Texto fijo
  • Créditos
  • Informativos
  • Ajustar las configuraciones de carácter y de párrafo en los títulos
  • Títulos animados
  • Importar títulos creados en After Effects

  2. EDICIÓN Y MONTAJE DE AUDIO

  • Pistas de audio
  • Utilización de las herramientas de edición de audio
  • Ajustar el volumen
  • Eliminación de ruidos
  • Panoramización y equilibrio del audio
  • Transiciones de audio
  • Aplicar efectos de audio (el panel de control de efectos)

  3. EXPORTACIÓN FINAL

  • Flujos de trabajo y fundamentos de exportación
  • Ventana de exportación, origuan y salida
  • Ajustes de exportación
  • Pestaña de efectos
  • Pestaña de vídeo
  • Pestaña de audio
  • Pestaña de multiplexador
  • Pestaña de subtítulos
  • Pestaña de publicación
  • Ajustes de procesamiento e interpolación

MÓDULO 4: EFECTOS VISUALES Y MOTION GRAPHICS CON ADOBE AF- TER EFFECTS (I)

  1. INTERFAZ DE ADOBE AFTER EFFECTS Y FLUJO DE TRABAJO

  • Creación de un proyecto
  • Personalización y modificación de las características de un proyecto
  • El entorno de trabajo:
  • La paleta de herramientas básicas
  • Los paneles de trabajo
  • Espacio de trabajo y personalización del mismo
  • Herramientas ocultables de ayuda a la composición
  • Guías, rejillas, marcas
  • Importación de material gráfico y audiovisual a un proyecto:
  • Importación de archivos procedentes de otras aplicaciones de Creative Cloud

  2. EL TRABAJO CON CAPAS

  • Creación de composiciones y organización de capas
  • Las capas: tipos y propiedades
  • Distribución de las capas en el tiempo
  • Transformación de capas

  3. ANIMACIÓN EN LA LÍNEA DE TIEMPO

  • Animación de keyframes
  • Tipos de keyframes
  • Editor de Gráficos de animación Velocidad de keyframes
  • Gestión de keyframes
  • Pickwip

  4. COMBINACIÓN DE MATERIALES MEDIANTE TRANSFERENCIA Y MODOS DE FUSIÓN

  • Máscaras
  • Creación y edición
  • Tipos de máscaras
  • Máscara de objeto
  • Máscara de capa
  • Combinación de máscaras
  • Modos de fusión
  • Técnica de rotoscopia básica

MÓDULO 4: EFECTOS VISUALES Y MOTION GRAPHICS CON ADOBE AF- TER EFFECTS (II)

  1. CREACIÓN DE GRÁFICOS VECTORIALES ANIMADOS MEDIANTE CAPAS DE FORMA

  • Herramientas de creación y edición
  • Editar archivos vectoriales externos
  • Gestión de grupos de formas
  • Agregar nuevos atributos, operadores y propiedades

  2. TEXTOS

  • Creación de textos
  • Ajustar estilos de carácter y de párrafo
  • Animación de textos
  • Predefinidos del programa para la creación de textos

  3. APLICACIÓN Y MODIFICACIÓN DE EFECTOS

  • Efectos y aplicación sobre capas
  • Aplicación de múltiples efectos
  • Tracking y sus herramientas
  • Recorte de croma mediante Keylight

  4. CREACIÓN Y EDICIÓN DE COMPOSICIONES TRIDIMENTIONALES

  • Generar y configurar una capa de guía 3D
  • Gestión de objetos en espacio 3D
  • Configuración básica de capas de cámara
  •  Aplicar efectos a elementos tridimensionales

  5. EXPORTACIÓN DEL PROYECTO

  • Preparar el proyecto en función de su destino final (web, pantalla u otros dispositivos)
  • El proceso de render
  • Exportar como imagen fija, sonido o imagen en movimiento
  • El proceso de recopilado de material del proyecto para su almacenamiento

MÓDULO 6: COMUNICACIÓN VISUAL CON ADOBE PHOTOSHOP (I)

  1. EL ÁREA DE TRABAJO DE PHOTOSHOP

  • Conocer e identificar los elementos principales de la interfaz de Photoshop
  • Organizar el espacio de trabajo en función de las necesidades
  • Las herramientas de Photoshop y sus propiedades

  2. ASPECTOS BÁSICOS DE IMAGEN Y COLOR

  • Información básica sobre las imágenes (bitmap, imagen vectorial, canales de color, profun- didad de bits).
  • Creación de un documento para web, vídeo o impresión
  • Apertura e importación de imágenes
  • Visualización de imágenes (rotar, girar, zoom, el navegador...)
  • Cambiar el tamaño y la resolución de las imágenes
  • Administrar colores, muestras y degradados
  • Trabajo con perfiles de color

  3. EL TRABAJO CON CAPAS

  • ¿Qué son las capas?
  • El panel de capas: el centro de gestión Creación y gestión de capas y grupos
  • Trabajar con varias capas
  • Seleccionar capas
  • Agrupar capas
  • Enlazar capas
  • Opacidad, fusión de capas y estilos de capa
  • Opacidad de capas y grupo
  • Opciones de fusión
  • Estilos de capa
  • Modificar la opacidad de la capa
  • Opacidad
  • Modos de fusión
  • Máscaras de capa
  • Edición de máscaras de capa
  • Máscaras de capa
  • Máscaras vectoriales
  • Edición destructiva y edición no destructiva

MÓDULO 7: COMUNICACIÓN VISUAL CON ADOBE PHOTOSHOP (II)

  1. CREAR Y MODIFICAR LOS ELEMENTOS VISUALES

  • Usar las herramientas para crear y modificar elementos visuales (bitmap e imágenes vec- toriales)
  • Crear y editar textos usando la configuración tipográfica adecuada
  • Hacer, administrar y manipular selecciones.
  • Transformaciones de imágenes
  • Recortar y enderezar fotografías
  • Ajuste de recorte, rotación y tamaño de lienzo
  • Rotar, voltear y modificar capas individuales, objetos, selecciones, grupos o elementos gráficos
  • Usar técnicas básicas de reconstrucción y retoque para manipular elementos visuales
  • Aplicar métodos y herramientas básicos de autocorrección
  • Herramientas que permiten reparar y reconstruir imágenes
  • Movimiento y parche con detección de contenido
  • Modificar la apariencia de los elementos de diseño utilizando filtros y estilos
  • Utilizar filtros para modificar imágenes de forma destructiva o no destructiva
  • Aplicar, modificar, copiar y eliminar estilos de capa
  • Crear, administrar y guardar estilos de capa personalizados.
  • Automatización
  • Creación de acciones
  • Procesamiento de un lote de archivos
  • Reproducción y gestión de las acciones

  2. GUARDAR Y EXPORTAR IMÁGENES

  • Distintos formatos de exportación para web, impresión o vídeo
  • Las peculiaridades del formato nativo .psd
  • Exportación de vídeo y animaciones

VIDEOTUTORIALES

  1. FUNDAMENTOS DE EDICIÓN DE VÍDEO

  • Dimensión espacial de los planos (plano detalle, primerísimo primer plano, primer plano...)
  • Tipos de plano (plano neutro, plano lateral, plano picado...)
  • Transiciones (corte directo, encadenado, cortinilla, fundido...)

  2. PREMIERE

  • Presentación general: los espacios de trabajo
  • Importación y organización de recursos
  • La línea de tiempo
  • Sincronización de medios
  • Configuración de múltiples ángulos
  • Operaciones básicas de edición Operaciones de edición avanzadas
  • Transiciones
  • Corrección de color
  • Exportar vídeos: opciones y perfiles

  3. AFTER EFFECTS

  • Presentación general: el entorno de trabajo
  • El panel de proyecto
  • El panel de composición
  • Posición, escala, rotación y opacidad de capas La línea de tiempo
  • Operaciones básicas de animación Animaciones preconfiguradas Aplicación de efectos
  • Capas de sólidos y textos
  • Exportar vídeos y enlazar con Premiere

  4. PHOTOSHOP

  • Crear un documento nuevo
  • Configuración del entorno
  • Ajustar el tamaño y la calidad de una imagen
  • Trabajo con capas y objetos inteligentes
  • Herramientas de selección
  • Las máscaras de capa
  • Corrección de la imagen: iluminación, color y filtros Recorte y clonación de objetos
  • Herramientas de pintura
  • Exportar y guardar en distintos formatos

Titulación obtenida

Diploma de Deusto Formación y título acreditativo de la Universidad Internacional de Valencia.

Requisitos

No se necesitan conocimientos previos para acceder.

Información Adicional

Salidas profesionales

  • Diseñador gráfico
  • Maquetista de diseño editorial
  • Retocador fotográfico profesional
  • Diseñador en estudios de diseño o de comunicación
  • Especialista en empresas de preimpresión
  • Director de arte
  • Diseñador web
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