Descripción
Presentacion
Cinema 4D es una de las herramientas más solicitadas por las productoras de vídeo, cine y por las agencias de publicidad. Desde el pasado año Cinema 4D se encuentra por primera vez disponible al adquirir la Suite de Adobe. Ésto ha favorecido que consolide su posición como la herramienta de gráficos CGI (Computed Generated Imagery), diseño, animación y motion graphics más importante.
Cinema 4D ha pasado recientemente de ser un valor añadido en un proyecto a convertirse en el estándar de diseño 3D. En diseño y CGI Cinema 4D destaca como un programa que te permite obtener resultados sorprendentemente buenos. Su concepción extremadamente sencilla y versátil lo hacen una de las herramientas creativas más poderosas de todas las agencias y productoras del sector.
El crecimiento del diseño en 3D se encuentra cada vez más presente en la sociedad: spots publicitarios, efectos visuales, cabeceras, videos y diseños de todo tipo son nuestro día a día. En la televisión, en el cine, en la publicidad impresa, en las redes sociales... el diseño y el motion design están hoy omnipresentes. Cinema 4D aporta una manera fresca y diferente de obtener unos resultados excelentes.
El perfil de un especialista que pueda concluír una pieza de cualquiera característica apoyándose o utilizando exclusivamente programas de 3D está siendo cada vez más demandado por las empresas del sector, ya que supone un valor añadido diferenciador con respecto a sus competidores. El conocimiento de las herramientas 3D hoy en dia es una gran ventaja competitiva que es considerada un valor profesional añadido para cualquier empresa del sector a la hora de contratar a profesionales técnicos cualificados en sus departamentos creativos.
Objetivos
1. Dar al alumno los conocimientos necesarios de composición y de teoría del diseño para que pueda realizar cualquier tipo de trabajo a través de Cinema 4D.
2. Conocer en profundidad Cinema 4D y Blender.
3. Conocer en profundidad como funciona Cinema 4D junto a Adobe After Effects, y Cinema 4D junto a Adobe Photoshop.
Todos estos procesos se trabajarán desde la base, de manera que tanto si ya trabajas en el sector como si aún estás considerando formarte, podrás reforzar tus conocimientos o aprender desde cero, y adaptarte a la clase cómodamente y sin realizar un gran esfuerzo ni sacrificar muchas horas de tu valioso tiempo. Ésto es perfecto para el que comienza desde cero, pero también para el que compatibiliza el curso con su jornada laboral ordinaria.
Las clases están enfocadas en que el alumno pueda comprender la teoría necesaria para la realización de las prácticas que se realizan ese mismo día. La dificultad de las prácticas irá siempre escalonada de menos a más. No se necesitan conocimientos previos.
Temario
Temario:
Módulo I - ¿,Qué es CGI? Introducción al diseño 3D
1. ¿,Qué es el motion design?
2. Escena y documento dentro de Cinema 4D
3. ¿,A qué llamamos objeto dentro de Cinema 4D?
1. Tipología
2. Posibilidades que los objetos nos brindan
3. Objetos deformadores.
4. Primitivos, splines y nurbs
1. Crear trazados
2. Nurb: tipología y usos.
5. Hacer un objeto editable
1. Ventajas e inconvenientes
2. Precauciones a tener en cuenta a la hora de convertir un objeto en una capa editable.
Módulo II - Modelado orgánico
1. Procesos nativos dentro de Cinema 4D: visión global
1. Uso de etiquetas. Qué son y para qué se utilizan.
2. Gestor de objetos y gestor de atributos.
3. Render settings.
4. Herramientas desplazamiento, escala y rotación.
5. Herramienta selección. Ajustes de la herramienta selección.
6. Introducción a la animación y realización de nuestra primera escena.
2. Técnicas de modelado y prácticas. Trabajo con cámaras y con luces en Cinema 4D
1. Ajustes de cámara. Técnicas de animación de cámara.
2. Motores de iluminación. Iluminación globarl. Efectos de renderizado. Render de líneas. Sketch and toon.
3. Shading. Tipos de shaders. Introducción al texturizado.
1. Ajustes avanzados de texturizado.
2. Etiqueta textura.
3. Animación de la textura. La textura como vídeo dinámico. La textura. Canales. Mapeos de canal.
4. Introducción a la infografía. Primer render hiperrealista
1. Ajustes de render para un render realista.
2. Render físico + Iluminación global + HDR. Esta mezcla de recursos y motores de renderizado del programa nos permitirá obtener unos resultados impresionantes.
3. Vray.
Módulo III &ndash, Texturizado y motores de render. Teoría de la imagen
1. Ajustes de exportación
1. Ajustes de salida. Formatos, resoluciones y códecs.
2. Teoría de la Imagen
1. Teoría del color. El color en la naturaleza. El color para impresión y para pantalla. Composición de una escena. Teoría de la imagen. Ley de la figura-fondo.
2. Reglas de composición pictórica en la teoría del diseño. Profundidad de color y espacio de color.
3. Historia del diseño. Visión general: dentro de la mente de un diseñador. Evolución y tendencias del diseño en la actualidad.
Módulo IV &ndash, Integración de Cinema 4D con Photoshop CC y After Effects CC
1. La revolución del link dinámico.
2. Composición avanzada. Exportación multipase.
3. Cinema 4D dentro de Photoshop CC y After Effects CC.
Estudio de las mínimas herramientas necesarias para aprender a componer escenas 3D de manera profesional en Photoshop (para diseño y fotografía) y After Effects (para vídeo). Dos programas muy similares e intimamente ligados y que el alumno en este módulo conocerá lo suficiente como para saber componer satisfactoriamente una escena estática o animada.
1. Photoshop: como llevar un trazado de Photoshop o un documento de Illustrator a Cinema 4D.
2. Conversión de documentos de Adobe Illustrator a splines dentro de Cinema 4D.
3. Flujo de trabajo desde Illustrator a Cinema 4D, y desde Cinema 4D a Photoshop para realizar la composición final.
4. Tríada de procesos para una correcta composición: desenfoque, opacidad y modos de fusión. Integración de elementos en 3D en el vídeo. Composición y corrección de color de una pieza 3D.
5. Importancia del multipase para una correcta composición final: buffer de objetos, oclusión ambiental, reflexión y sombras.
Módulo V &ndash, Blender. Diseño y animación
1. Introducción a Blender. ¿,Qué es blender? ¿,Cómo se trabaja en Blender? Uso de modificadores dentro de Blender.
2. Estudio y uso del módulo Fluid para crear y animar líquidos hiperrealistas.
3. Concepto de sample. Calidad de previsualización y de exportación.
4. Integración de Blender dentro de nuestra cadena de trabajo.
5. Trabajo con físicas y dinámicas.
6. Módulo Cloth: emulación de tela.
7. Cell fracture: para incluir en nuestros diseños fracturas de objetos hiperrealistas.
8. Corrección de color: composición avanzada de le escena 3D.
