Temario
Presentaciò,n
La intuición en la búsqueda del propio estilo ilustrativo, el sello personal, tiene su nacimiento desde la base misma del inicio y práctica misma del dibujo a mano alzada. Este curso, a través de conjugar las bases formales de la pedagogía del dibujo con el camino experimental, se enfoca en despertar nuevas posibilidades del sello personal en la ilustración, enfatizado en su componente narrativo, esto es, la ilustración como &ldquo,literatura visual&rdquo,.
Objetivo General
Desarrollar el hábito del dibujo a mano alzada a partir de guías y prácticas de sus diferentes ámbitos, a través de figura humana y escenarios, y las diferentes técnicas tradicionales.Evidenciar y aplicar los vínculos existentes entre la ilustración y la literatura, como parte del entendimiento y oficio de la ilustración.
Dirigido a
Profesionales, estudiantes e interesados en el dibujo tradicional (mano alzada) como base constructiva para los diferentes estilos que componen la ilustración enfocada como literatura visual.
Cronograma
Semana 1
1: Qué es Ilustración. La Ilustración como literatura visual. La Intención del curso a través del desarrollo de un personaje. Presentación del formato y metodología del curso, basado en el decálogo para la creación de personajes (ver anexo I). Inicio y elección de personajes propios para desarrollar durante todo el curso.
2: planas de líneas. Manos, rostro y expresión facial - carboncillo, lápiz.
Semana 2
3: Manos, rostro y expresión facial II - carboncillo, lápiz.
4: Cuerpo femenino y masculino - carboncillo, lápiz.
Semana 3
5: Cuerpo femenino y masculino II &ndash, lápiz color.
6: Cuerpo femenino y masculino III - lápiz color.
Semana 4
7: Ejercicios de ilustración a partir de textos &ndash, lápiz color.
8: Ejercicios de ilustración a partir de una película &ndash, lápiz color.
Semana 5
9: Ejercicios de ilustración a partir de textos II &ndash, ecoline.
10: Ejercicios de ilustración a partir de textos III &ndash, técnicas varias (ver anexo II). Semana 6
11: Vestuario I &ndash, técnicas varias (ver anexo II).
12: Vestuario y escenarios &ndash, técnicas varias (ver anexo II)
Semana 7
13: Ejercicios de ilustración a partir de textos IV &ndash, técnicas varias (ver anexo II).
14: Ejercicios de ilustración a partir de textos V &ndash, técnicas varias (ver anexo II).
ANEXO I
Decálogo del desarrollo de un personaje:
0. Nombre del personaje.
1. Síntesis de la historia.
2. Naturaleza del personaje.
3. Intención de la historia.
4. Antecedentes: origen del protagonista.
5. Escenario (espacio-tiempo)
6. Estilo (fantasía, cotidiano, horror, periodístico, auto-biográfico, etc.) 7. Género (drama, comedia,
romance, aventura, etc.)
8. Elenco: nombres y descripciones de los mismos.
9. Periodicidad (historia única, miniserie, maxiserie ó serie continua).
10. Slogan (frase alusiva a la trama y/o personaje).
ANEXO II
Materiales:
Libreta para bitácora diaria de dibujos. Block de 1&frasl,4 edad media.
Carboncillo.
Lápices.
Lápices de color. Ecolines.
Tinta china/rapidógrafo. Tinta colores.
Pastel seco.
Plumilla, pinceles.
Bayetillas, servilletas, borradores.
